Recomendación nacional - Versus Lorian

Aunque estemos un poco ausentes estos días, no es por nada, es por la época de exámenes que quita más tiempo del que tenemos, pero bueno intentamos subir cosas cuando podemos y una de esas cosas es la recomendación nacional, hoy os traemos a Versus Lorian, un grupo que hará desconectaros un poco de toda esta rutina de exámenes y demás. Versus Lorian son un grupo de punk rock de Madrid que lleva cosa de un año componiendo temas que poco a poco nos mostraran. Por ahora han grabado un EP de dos canciones, se que parece poco pero las cosas buenas merecen la espera y esta es una de esas cosas.

El EP como ya he dicho tiene dos canciones, la primera canción se titula ''Inseparable'', con una letra bastante bien trabajada, que habla sobre ese paso del tiempo, algo de lo que siempre pensamos cualquiera de nosotros, ademas respecto a la instrumental es muy buena, sobretodo me gustaría destacar las guitarras, con esos punteos que salen de fondo en algún momento que otro. La otra canción se titula ''La suerte no existe'', muy del estilo de la anterior refiriéndome a la instrumental, la letra también esta muy bien hecha, sobre el esfuerzo de una persona respecto a algo, una canción que anima bastante, en algunas partes de la canción destacaría los acompañamientos de voz a la principal, que pegan bastante. Versus Lorian tienen mucho que aportarnos a la escena nacional, recuerdan a grupos como Got Cash, Marvin o Albifornia, esperamos con ansias sus próximas canciones que grabaran sobre Febrero y puede que caiga algún videoclip, estaremos más que atentos.

Si queréis descargaros el EP esta en descarga directa en su bandcamp que os lo dejamos aquí: 

 http://versuslorian.bandcamp.com/album/versus-lorian-2 

Y si quereis enteraros de cosas del grupo os dejamos aqui su Twitter y su Facebook:

@VersusLorian // Versus Lorian

Nota: 6,5/10
Álvaro G.

Recomendación semanal - Cassadee Pope

Puede que muchos conozcan a Cassadee Pope pero puede que otros muchos no. Hace unos añitos, cuando Hey Monday, irrumpió en la escena americana, algunos nos llevamos una agradable sorpresa, y es que su debut "Hold On Tight" era un disco correcto y agradable de powerpop, de fácil escucha y con una vocalista que aparte de guapisima, tenía muchas condiciones, pero ya se sabe, sale un grupo de pop con guitarras, e inmediatamente aparece el nombre de Paramore, aunque a diferencia de estos, en Hey Monday las influencias eran de gente mucho más pop que en Paramore. Sea como fuere, tras la salida de su EP "Beneath It All", Cassadee se lanzó a crear música por su cuenta, y el futuro de Hey Monday quedó en el aire, lo siguiente que supimos fue que saldría un EP solo de Cass, con canciones nuevas y que participaría en la versión americana de "The Voice".

Ya en dicho EP, se podía intuir que la vocalista se dedicaría a hacer ese PopRock que tan bien se le dio siempre, pero lejos de las comparaciones con Hayley Williams. Dicho esto, Frame By Frame, no es más ni menos que eso, un disco de pop,con claras miras mainstrem, pero la cuestión es ¿Con chicas afines a ella como Katy Perry, Taylor Swift,o en menor medida Lights, conseguirá Cass triunfar sola y librarse de la sombra de su ex-banda?

En Frame By Frame, podemos destacar temas como la triste "Wasting All These Tears", un irresistible medio tiempo, que seguro les gustara a las chicas que hayan vivido una historia parecida a la de la canción.Temas como "11" o la bonita "Champagne", destacan también dentro del disco, lo que sucede es que conociendo la carrera de esta adorable vocalista, se que puede dar más de si y lograr sonar más a si misma que a otras cantantes femeninas. Pero no todo esta tan mal, y temas como "Proved You Wrong","I Wish I Could Break Your Heart" , pese a lo similar de la temática lírica de ambas, nos muestran a la mejor Pope de todo el disco junto a "Wasting All These Tears" (anteriormente nombrada). Lo dicho, no creo que guste a todos los fans de Hey Monday, pero si sois seguidores de Cass, aquí hay mas de un motivo para apoyarla y que la próxima el CD sea algo menos lineal y con una temática más variada. Aún así bienvenida de vuelta Cassadee.

Nota: 6,4/10

Lucas C.

Recomendación nacional - Marvin

Hoy os traemos un grupo que muchos conoceréis y muchos otros no, y eso es un gran error por vuestra parte, ellos son Marvin, son una banda de Pamplona que ya lleva bastantes años dentro del mundo de la música y que ahora mismo es uno de los grandes referentes dentro del panorama nacional, pero exactamente ¿En que panorama están metidos Marvin? Cualquiera que los escuche por primera vez diría que dentro del punk rock melodico o easycore pero ellos han creado un nuevo estilo, el Sportcore, un estilo que no quiere etiquetas pero que al mismo tiempo tocar Sportcore es un etiqueta, es algo bastante curioso y que mucha gente sigue como filosofía de vida, si vas a ver un concierto de Marvin no estaría nada mal que te dibujaras el símbolo del infinito en tu mano, ya que es el símbolo del Sportcore.

La banda tiene ya 2 discos de estudio (Marvin y Olvidar lo aprendido) , 1 EP (Sobre todo y nada) y a principio de año lanzaron un nuevo EP que formara parte de una trilogía que en conjunto formaran un disco entero y que irán lanzando poco a poco, la trilogía se llama ''Llorar, luchar reir'' y este primer EP es ''Llorar'', mientras esperamos ansiosos el próximo EP ''Luchar'' que suponemos que saldrá en poco (o eso esperamos), mientras vamos a hablaros un poco de este primer EP.

Como ya hemos dicho esta es la primera entrega de tres; en esta primera entrega la banda no deja de lado toda esa potencia que había demostrado antes con todos sus temas pero al ser ''Llorar'', tiene un toque más triste, unas letras bastante profundas con unos juegos de voces perfectos, aun teniendo la ausencia de Eneko, anterior bajista y voz del grupo , pero ahora esta Iñigo, cantante también de Got Cash, y aunque se nota la ausencia de Eneko, Iñigo demuestra su buen nivel y sabe complementarse perfectamente a la voz de Lerín.

El EP empieza con ''Estaré atento'', del cual sacaron videoclip y en el que demuestran lo que van a enseñarnos a lo largo de los 3 EP's con ese estribillo tan pegadizo que nombra el nombre de su nuevo trabajo, le sigue ''Accion e idea'', primera canción que vimos hace aproximadamente un año en la que podemos comprobar los juegos de voces de Lerín e Iñigo, que quedan muy pero que muy bien y con un falsete de Lerín que no acaba de convencer, esto da paso a ''Pasos de ayer'', canción en la que se suelta mas Iñigo, la canción mas rápida de las 5 y con mas fuerza y con una batería potente y fuerte, la letra pega algún bajón que otro pero bueno es muy complicado escribir en castellano y mas en este estilo, así que se comprende algún error que otro, llegamos a mis dos favoritas, la primera ''El escritor'', con una letra que te deja con la boca abierta, hablando sobre un sueño que si no he leído mal escribió Andrés, guitarrista de la banda y demuestra una sinceridad total, con un estribillo en el que se te ponen los pelos de punta y para terminar ''¿Cuánto estás dispuesto a perder?'', perfecta para acabar y dejarnos con ganas de más, con un toque más profundo, mas tristón pero que hace venirse poco a poco arriba y a mas de uno le animará en momento de bajón, con frases como ''Donde algunos ven el fin del continente, yo veo el principio del mar''.

Aún quedan por ver los dos siguientes trabajos, este demuestra un cambio tanto de formación como de composición, ya que vemos unas letras mas profundas, unas guitarras mas trabajadas tirando más hacia el rock alternativo y alejandose un poco del punk rock, Marvin tienen mucho que contarnos y esperamos escuchar lo que tengan que decir en los siguientes EP's.

Nota: 7/10

Álvaro G.

La cabaña en el bosque (2011)

Titulo: The Cabin in the Woods

Año: 2011

Duración: 105 min.

Director: Drew Goddard

Guion: Joss Whedon, Drew Goddard

Música: David Julyan

Fotografía: Peter Deming

Reparto: Kristen Connolly, Chris Hemsworth, Fran Kranz, Richard Jenkins, Bradley Whitford,Anna Hutchison, Jesse Williams, Amy Acker, Brian White, Tim De Zarn, Tom Lenk,Jodelle Ferland, Sigourney Weaver

Sinopsis: Cinco adolescentes se preparan para pasar el fin de semana en una cabaña, situada en un remoto bosque y sin medios de comunicación con el exterior. En el sótano encuentran una extraña colección de recuerdos; entre ellos, un diario que habla de la antigua familia que ocupó la casa.

MI CRÍTICA

Estoy más que harto de que a la gente de España se nos tome el pelo respecto a los estrenos de cine, siempre hay alguna que otra película que tarda más en estrenarse que en otros países, ya sean meses, años o básicamente no llegue a estrenarse nunca, en esta ocasión hablamos de años, año y medio ha tardado en estrenarse esta película aquí en España, aunque dicen que esta vez fue por el cierre de la rama de distribución Vértice, pero yo no se que creer, recuerdo que aun hay gente esperando a que se estrene Equilibrium desde el 2002 y lo más seguro es que sigamos esperando, pero bueno, por fin se ha estrenado esta película y después de verla toca hablar de ella.

Para empezar a analizar esta película, primero hay que hacerse una pregunta, ¿Podría mezclarse El Show de Truman con Posesión Infernal y Viernes 13? Más de uno diría que no, que es una locura, pues os equivocáis, se puede y lo han hecho y madre mía, de que manera. La película empieza como cualquier película de terror con unos jóvenes que para olvidarse de todo durante un fin de semana recurren a una cabaña en mitad de un bosque perdido de la mano de Dios y ahí pues estar de fiesta y todas esas cosas, hasta ahí parece típica, aparece el típico loco de carretera que intenta asustar a los jóvenes y todo como siempre hasta que de repente te llevas la sorpresa y empiezas a preguntarte muchas cosas, poco a poco va delirando más la cosa pero sin dejar ningún estereotipo de las películas de terror, consiguen mantener la originalidad y la redundancia en la misma cuerda.

Tenemos los tipicos personajes de cualquier pelicula de terror, esta el rubio cachas, el amigo del rubio cachas que se va con el rubio cachas para ligarse a la amiga de la novia del rubio cachas que claramente es una rubia pero tonta y la amiga es la tipica empollona y para finalizar tenemos al tipico amigo fumeta, que va siempre con la pipa fumando por todos lados, el que lo sabe todo pero que nadie escucha y bueno de los demas personajes no puedo hablar porque si no cuento demasiado.

El guion te va dejando las cosas claras poco a poco, no te llegas a explicar lo que estas viendo, es bastante delirante y pega giros muy bruscos que no te esperas en ningún momento, eso hace mantenerte en tensión todo el rato, sin apartar la vista de la pantalla. La dirección se nota que si no hubiese estado Joss Wheddon de por medio hubiese sido una película de Serie B más, no quiero decir que Drew Goddard lo haya hecho mal, al contrario, la ha hecho de manera notable, solo que Wheddon ha puesto un buen presupuesto para que saliera lo mejor posible y no tan salchichera.

Hacia tiempo que no disfrutaba tanto con una película de terror, estaba harto de todas las nuevas películas, tanto remakes como originales, que han ido saliendo en estos últimos años, por fin alguien ha conseguido hacer algo bueno, algo que con el tiempo se convertirá en algo grande, lo que en su momento fue Posesión Infernal o Scream, una reinvención del genero y que seguro que se convertirá en una película de culto, si no lo es ya, que me extraña.

Lo mejor: El delirante guion, con esos cambios bruscos y las mofas que hacen al genero de terror.

Lo peor: El final te deja un poco frío.

Nota: 7/10

Álvaro G.

Recomendación semanal - State Champs

En los últimos años, géneros (o subgeneros) como el "PopPunk" , el "PopCore" o "EasyCore" han ido subiendo en popularidad como la espuma., y esto ha sido productivo para un cierto numero de bandas que han ido apareciendo en la escena, evidentemente me estoy refiriendo a nombres como: The Wonder Years, The Swellers, Man Overboard, Fireworks, This Time Next Year, y gente algo mas cañera como Set Your Goals o Four Year Strong. Pero la fórmula se empezó a hacer muy grande y a expandirse y cada vez era mas difícil encontrar una banda que (sin aportar nada nuevo), nos sorprendiera y cuando lo ha hecho resulta curioso que venga de Europa, y me refiero a los franceses Chunk! No Captain Chunk. Pero por suerte para los amantes del genero, surge State Champs y nos devuelve esa chispa, que le faltaba a muchas bandas del estilo que han salido últimamente.

Los de Albany, Nueva York efectivamente son una banda de PunkPop claramente influenciada por alguno de los grandes del genero como New Found Glory, The Starting Line o MxPx., pero también por bandas más rápidas como Kid Dynamite o mas suaves como Saves The Day. Y a pesar de su juventud ya han girado con nombres propios como Bayside, Living With Lions, Chunk No! Captain Chunk entre otros, han sacado nuevo disco, The Finer Things, y voy a hablar un poco de este.

Este debut , sin ser nada nuevo, si que es muy notable y se pasa en un suspiro, debido a la enorme cantidad de melodías adictivas y canciones pegadizas que contiene el álbum desde la inicial "Elevated" pasando por "Hard to Please", la rápida "Pepared To Be Noticed", que harán las delicias de los fans de bandas afines como A Loss For Words o This Time Next Year, y que puede servir de consuelo para aquellos (como un servidor) a los que el disco de Veara le supuso un jarro de agua fría,debido a su linealidad.

Para frenar la euforia, si es cierto que no inventan nada nuevo, y que hay cierto paralelismo entre algunas canciones,pero considerando que es su primer larga duración no está nada, nada mal y que pueden ser una de las bandas abanderadas del genero cuando los grandes decidan dejarlo, así que conviene disfrutar de estos 35 minutos de puro pop-punk y seguro que acabáis con una gran sonrisa, al escuchar el disco.

Temas como "Remedy" o la adorable "Nothing's Wrong" son irresistibles. Buen trabajo el de estos chicos, y sin duda con discos así POP PUNK`S NOT DEAD!

Nota: 7,6/10

Lucas C.

Crónica - Alter Bridge + Halestrom (Madrid)

Si digo que este es el concierto, que más esperaba del año pues creo que no me equivoco y es que Alter Bridge, no sólo es una de las mejores bandas de rock del mundo, sino que su directo ha ido alcanzando unas cotas de brillantez al alcance de muy pocos, de ahí que en la segunda noche de la gira española, en Madrid colgaran el cartel de "NO HAY ENTRADAS", por primera vez en su carrera, en cuanto a nuestro país se refiere. Para ser justos, algo habrá tenido que ver que en esta ocasión se trajeran a unos invitados muy especiales, como los rockers americanos Halestorm, comandados por la bella y talentosa Lzzy Hale, y bien arropada por su hermano Areajy,Joe Hottinberg y y Josh Smith.

Muchísimo frío hacía en los alrededores de La Riviera para los que aguantábamos el tirón de la cola, pero todo eso se desvaneció a las 19.00 cuando las puertas se abrieron, con una puntualidad, que casi hasta me sorprendió, y sólo quedaba esperar la salida de los dos esperadisimos protagonistas de la noche.
Y si, a las 19.45 salieron Halestorm, comandados por Lzzy y fue sonar los primeros acordes de Love Bites (So do I) y la Riviera se vino abajo, los golpes de un Arejay con gafas, y con un look parecido al de Kurt Cobain, por ese pelo rubio teñido se complementaban con los guitarreos mas que sólidos de su hermana y de Joe, mientras que Joe estaba más en un segundo plano y cumpliendo son su labor al bajo. Si por algo destaca esta banda es por la innumerable cantidad de temazos que tienen y así fueron cayendo Mz.Hyde, It's Not you (que se llevó uno de los primeros "sing along" de la noche), Rock show, o la genial Freak Like Me, la banda aparte de agradecernos tras una y otra canción el haber venido, se mostraba muy compacta, algo que se agradece, ya que me contaban que en Barcelona, Lzzy estuvo mala y no pudo ofrecer todo lo que sabe.¿En Madrid? Se ve que estuvo mejor por que vaya voz que tiene la chica y así llegamos a otro de los momentazos de la noche, que fue verla al piano interpretar Break In y sin descanso Familiar Taste Of Poison, sin duda piel de gallina en ambas canciones.

Pero Lzzy, merecía un descanso y su hermano Arejay su momento y así se marcó un solo de batería que dejó a la sala noqueda y que acabó de rematar cuando por su micro soltó un Cut my life into pieces...de sus amigos Papa Roach y que se llevó todos los aplausos, gritos y piropos varios. Lamentablemente el show se estaba por acabar pero no sin antes dejarnos una versión genial de Desident Agressor de Judas Priest, y ojo a los agudos de la chica, vale que Haldford es insuperable pero sin duda que la chica lo hizo muy bien, y por último I Miss The Misery, ponía punto y final a esta primera (y que no sea la ultima) visita de Halestorm a nuestro país.

Si antes decía que Halestorm fue un torbellino de energía y que nos encantó a todos los presentes; Alter Bridge tenían que demostrar que el Sold Out se debía en gran parte a ellos y durante 105 minutos vaya que si lo demostraron. Riviera estaba hasta los topes cuando los primeros acordes de Addicted to pain empezaron a sonar y salieron los 4 protagonistas: un Scott Phillips lejos nuestro pero muy inspirado en su tarima de batería, un Brian Marshall, menos serio de lo habitual, cosa que se agradeció y Myles Kennedy y Mark Tremontti que no necesitan presentación alguna, dos genios cada uno a su manera, muy comunicativo el primero y muy concentrado el segundo. Tras ella fueron cayendo canciones tanto de su nuevo álbum (Water Rising,Calm the fire, Cry of Achilles o esa Farther than the sun, que sonó a gloria) como clásicos de la banda (Insolation o Slip To The Void, mientras que Broken wings o Metalingus nos recordaron los comienzos de esta enorme banda. Pero si hay que quedarse con momentazos de la noche, esos se los llevan las canciones del Blackbird y es que Before tomorrow comes, Rise Today,Ties That Blind sonaron perfectas y encandilaron a las miles de personas que había en la sala y que cantaban palabra por palabra cada una de esas canciones. Pero faltaba lo mejor y eso llegó cuando Mark Tremontti empezó con los primeros acordes de Blackbird y la sala se vino abajo y es que es una canción tan y tan perfecta que todos deseábamos oírla en el concierto y tras este momento de perfección épico, llegó Watch Over You, que ya de por si es una bella balada y si la acompañas con Lzzy Hale, de Halestorm a la segunda voz, te sale uno de los momentos más emotivos de la noche. Ahí estaban Myles y Lzzy, posiblemente los dos mejores cantantes de rock haciendo un dueto, que sin duda estará entre lo mejor que he vivido en este 2013.

La noche se iba acabando en Madrid, no sin antes repasar la canción que les puso en el mapa del rock, cuando empezaron Open Your Eyes, que fue cantanda por toda la sala (gente del merch incluida) y ya en los bises, Rise today ponía punto y final al que sin duda fue uno de los conciertos de rock del año. Gracias Alter Bridge y Halestorm, noches como esta no se viven todos los días.

Lucas C.

Vincent Finch: Diario de un ego (2013)

Titulo: Vincent Finch: Diario de un ego

Año: 2013

Duración: 90 min.

Director: David Suárez

Guion: David Suárez

Música: Daniel Carmona, Javier Flores

Fotografía: Cristina Galán

Reparto: David Suárez, Concepción Bibián, Jose A. Vélez, Kevin Tuku, Javier Suárez, Víctor Mendoza, Dani Mateo, Joaquín Reyes, Alex Odoherty, Paula Prendes, Fernando Tejero, Carlos Areces, El Gran Wyoming, Rober Bodegas, Cañita Brava, Flipy

Sinopsis: Miniserie Online. 6 episodios. Narra la vida de Vincent Finch (David Suárez), un egocéntrico y megalómano director de cine.

MI CRÍTICA

Como muchos sabemos, YouTube se ha convertido en la cuna de muchos personajes ''famosos'', ya sea gente como Rubius, JPelirrojo, Thous, Mister Jägger o Loulogio, que poco a poco nos van mostrando vídeos para entretenernos y hacernos reír, de vez en cuando hay alguno que nos hace reflexionar y podría decirse que muchas veces ayudan a personas aunque no lo parezca, pero bueno eso siempre ha sido así, las personas cuando están vulnerables se aferran a algo como puede ser un vídeo, una canción o una película, o mismamente un poema, pero ese no es el tema, el caso es que hace ya un tiempo ha aparecido un personaje llamado Vincent Finch y ha sido recomendado por algunos de los antes citados.

¿Quien es Vincent Finch? Para haceros una idea es una especie de Borat pero hipster o gafapasta y español y claramente no es Sacha Baron Cohen pero podría serlo perfectamente o al menos David Suárez va bien encaminado o eso pienso yo después de haber visto esta miniserie de 6 episodios, ya que sus bromas y chistes están muy bien relacionados con su personaje, no penséis que su personaje es inventado ni que es ciencia ficción, hay gente así y cada vez más a apuñados, gente que dice saber de todo y no saber de nada, gente que dice ser fan de Kubrick o Tarantino y solo haber visto La naranja mecánica y Malditos bastardos, gente que habla usando las criticas de los demás a todas horas paras parecer mas ''cool'', más ''moderno'' y en definitiva ya nadie sabe bien que es ser moderno.

El elenco de personajes secundarios esta bastante completo de gente del mundo de la comedia, entre ellos me gustaría destacar la escena de Carlos Areces y la de Joaquín Reyes, que como siempre, demuestran lo grandes cómicos que son y consiguen hacer reír si usar ningún método de comedia y eso demuestra mucho lo que valen pero si hay que reconocer un gran papel es el de Concepción Bibián, haciendo de la asistenta de Finch. Los chistes empleados en la miniserie los más jóvenes los captaran a la perfección ya que muchos son sacados de redes sociales. Hay partes que se hacen un poco pesadas, se notan que han sido alargadas como han podido, conforme van avanzando capítulos hay más partes aburridas que al principio pero en si es para llegar a un final bastante épico.

En resumen, si no soportas el humor negro ni los chistes ofensivos mejor no veas esto ya que terminarás cabreado/a y seguramente cuando veas a gente hablando de ello te repugnaran y no querrás seguir hablando con dichas personas hasta que acaben, pero si soportas todo tipo de humor y disfrutas con el humor negro vas a pasartelo bomba viendo a este personaje y al fin y al cabo Vincent Finch ha conseguido lo que quería, ser recordado, seguro que no se nos irá nunca de nuestras mentes y cuando pregunten ¿Quien es Vincent Finch? Podremos decir quien es sin dudarlo.

Aquí os dejo el primer acto, si os gusta podéis seguir viendolo en su canal de YouTube.

Nota: 6/10

Álvaro G.

I See Stars - New Demons (2013)

El fenómeno I See Stars es algo que se me escapa aún después de 3 años y medio escuchándoles, pero oye si siguen por aquí será que están haciendo algo bien o al menos intentandolo, y es que hay que destacar, que pese a su juventud este "New Demons" es el cuarto álbum de la banda de Warren, Michigan. El éxito que supuso su anterior plástico "Digital Renegade", un disco que sin aportar nada nuevo a la escena del metalcore o posthardcore, si que contenía algunas buenas canciones, y la explosión de compañeros suyos como We Came As Romans, Memphis May Fire o sobre todo Asking Alexandria, les benefició para que los seguidores de dichas bandas se fijaran en ellos y les dieran una oportunidad, algo que también ayudó fueron las enormes giras en las que participaron con gente como Enter Shikari,Letlive., Our Last Night, Attack! Attack o Breathe Carolina entre otros. Sumerian Records ha tirado la casa por la ventana con este nuevo disco, ya que era uno de los más esperados del sello junto a los de Born Of Osiris y los propios Asking Alexandria, pero la cuestión es ¿Habrá merecido la pena?

Entrando en el disco, y tras una interludio con trasfondo dubstep,totalmente prescindible llega "Ten Thousand Feet", que aunque no está mal para empezar, le sobra al menos un minuto para que fuera más efectiva, pero bueno, suena bien. Tras ella, ni "Follow Your Leader" ni "New Demons" son especialmente notables, pero puestos a elegir me quedo con la primera, cuyo ritmo es bastante pegadizo y se nota el buen hacer de Devin en los melódicos , pasados por el filtro del autotune, claro esta. ''Violent Bounce (People Like You)'' nos entrega el que es el primer gran tema del disco, de un ritmo frenético, entre los sintetizadores de Zach, cuyos ritmos dudo que te los puedas quitar de la cabeza, y las afiliadas guitarras de Brent y Jimmy amén de los screams del propio zach, hacen de este un tema bastante redondo.

Temas como "Murder Mitten" o "We`re not in kansas anymore" ponen de manifiesto el gran problema del sexteto norteamericano y es que sus canciones estarían bien pero se exceden en minutaje, acaban por no destacar y estos son dos clarisimos ejemplos. Pero llega ''Judith rules'', y nos encotramos por fin al segundo gran tema del disco, un tema que podría haber salido de la grabación de "Stand Up and Scream" de sus amigotes Asking Alexandria pero que no deja de ser entretenido y consta con un bonito solo de guitarra por parte de Brent Allen. Por ultimo podemos destacar "Boris The Animal", un tema muy del estilo de su anterior plástico y entretenido.

Así son I See Stars en 2013, en tu mano está darles una escucha y juzgar por ti mismo, puestos a comparar, su anterior disco era muy superior a este, pero bueno Welcome Back I See Stars y esperemos comprobar como se las gastan en directo el próximo año.

Nota: 6,6/10

Lucas C.

Recomendación nacional - Psycho Loosers

Hoy estrenamos sección, pensamos que al tener una sección de recomendación semanal ¿Porque no dedicar una a grupos nacionales? Pensamos que cada vez hay mejores grupos relacionados con el mundo del rock, punk, indie o metal, da igual el género, el caso es que hay muchas que mucha gente no conoce o que por tocar en castellano no les prestan la atención debida, por eso vamos a mostraros una de esas bandas cada semana, a poder ser con una reseña de su último disco. Hoy queremos empezar con una banda que ya lleva años en esto de la música, Psycho Loosers, y aprovechando que hoy han sacado su nuevo disco ''Generacion deprimente'' os los traemos aquí. Para quien no los conozcan, son una banda de  Pop-Punk- Rock Salmantino-Madrileña con unas influencias muy claras de grupos como Green Day, Ramones o Weezer y también películas de serie B.

Como ya os decíamos la banda ha estrenado hoy lo que viene a ser su tercer disco, sin contar el proyecto paralelo Critters, que se titula ''Generacion deprimente'', la portada del álbum ha sido dibujada por Peter Bagge y la verdad es que ha quedado genial, el disco sigue en la linea de sus anteriores trabajos pero con un toque más maduro y profundo en sus letras (aunque tampoco mucho), son Psycho Loosers y no nos gustaría verlos muy serios, el disco tiene 16 canciones y podría decirse que es una opera punk rockera, con este disco podemos asegurar que son la mejor banda española en su género.

El disco no podría empezar de mejor manera, ''Mondo Puto'', es la canción indicada para mostrarnos lo que nos espera conforme vaya pasando el disco, un tema con una melodía alegre pero con una letra que nos hace pensar lo puta que puede llegar a ser la vida y las cosas que te pueden pasar, La ley de Murphy como dirían algunos. Seguimos con lo que viene a ser su primer single ''El ultimo Boy Scout'' un tema que no gustó a mucha gente ya que parecía más serio de lo que habían hecho antes pero a que a muchos otros enganchó desde la primera escucha, ''No Vuelves'' un tema sobre lo que pasaría si la chica con la que estas ya no vuelve, con un estribillo directo y potente. Vamos con el segundo single ''Deprimete conmigo'', uno de los mejores temas del álbum que habla muy bien sobre cuando uno esta deprimido, otra cosa no pero lo bueno que tienen todas las canciones de este disco es que te sientes identificado de una manera u otra con ellas y eso pocos grupos lo consiguen hoy en día. ''Trenteenager'' es uno de los pocos temas con los que no me puedo sentir identificado ya que habla sobre la generación que ya ha llegado a los 30 años de edad y sobre el dilema de madurar o no madurar. ''Tengo grupo a ver si follo'' es una letra bastante divertida con una gran critica social al igual que las siguientes ''Gafapastas enamorados'' y ''Generacion Xd'' que nos hacen pensar bastante en nuestra sociedad actual y lo tonta que es mucha gente. ''Sangre, Tetas y Punk Rock'' es una canción hecha para cualquier fan de las películas de terror de Serie B, haciendo referencias a películas como Evil Dead (Posesión Infernal es castellano), las siguientes canciones se van haciendo mas monótonas pero no por ello son malas o peores, solo que son del mismo rollo, alguno pensara que 16 temas han sido demasiado pero yo creo que han hecho bien con meter los 16 aunque quede un poco monótono pero ahí esta su encanto, ''Yo maté a Kurt Cobain'', ''Mi Show de Truman'', con la letra mas profunda de todo el disco,''Mi Dictadura'',''En Septiembre'' y ''Hasta que me tenga en pie'' nos llevan al final del disco, a un tema magistral, a la cumbre de Psycho Loosers, ''Muerto'', un tema atrevido, al que le han echado dos cojones y como si un Jesus of Suburbia se tratara han hecho esta canción de casi 7 minutos, con una letra muy sincera que nos demuestra un gran y doloroso final.

 En definitiva, Psycho Loosers han vuelto, se nota la influencia de Green Day por todos lados y eso es muy bueno, como he visto en varios lados para ellos este es su Nimrod personal y yo no voy a ser quien se lo discuta porque la verdad es que tienen razón, es un disco largo pero que no se hace pesado, con algún tema que otro más variado, con una apertura y un cierre de disco espectaculares y unas letras muy sinceras y honestas, han cumplido con todas las expectativas y la espera ha merecido la pena, espero poder verlos pronto en directo presentado esta genialidad de disco.
Nota: 9/10

Álvaro G.

Pokemon Origins (2013)

Titulo: Pokemon Origins

Año: 2013

Duración: 109 min.

Director: Itsuro Kawasaki, Yukio Kuroda, Hideya Takahashi, Daiki Tomiyasu

Guión: Videojuego: Satoshi Tajiri

Fotografía: Animation

Reparto: Animation

Sinopsis: Rojo y Verde, dos chicos originarios de Pueblo Paleta, reciben de manos del Profesor Oak a sus Pokémon iniciales Charmander y Squirtle respectivamente para así comenzar con su aventura Pokémon por Kanto. En el camino, Rojo deberá lidiar con la rivalidad que se ha formado entre él y Verde, además de asumir la responsabilidad de ir completando la Pokédex. Su primer encuentro de gimnasio contra el líder Brock, así como los feroces combates que tendrá que librar contra la malvada organización Team Rocket comandada por Giovanni, supondrá un gran reto para este joven entrenador. 

MI CRÍTICA

Mi pregunta es..¿Porque no hicieron esto desde el primer momento que pensaron hacer una serie sobre este videojuego? En 4 capítulos han hecho un resumen de lo que de verdad es el juego (Red/Blue) pero ha sido un resumen muy pero que muy resumido, en mi opinión tendrían que haber hecho más capítulos, no tantos como los que lleva la serie original, pero con haber hecho la serie igual que el juego hubiesen logrado una gran serie y no habría tanto corte de por medio, que a más de uno le desconcertará y no sabrá bien que ha pasado, aún así es bastante practico el recurso del juego que te recuerda todo lo que has hecho anteriormente y así todo queda un poco mas lógico, vuelvo a repetir que esto tendrían que haberlo hecho desde el primer momento que pensaron en la de Ash y sus amigos.

Los personajes principales sin duda alguna te hacen sentir algo por ellos que con la serie original no habían logrado, al menos en mi no, ya que Ash siempre me ha resultado un poco cansino, aquí tenemos a Red y a Green (Les ha explotado la cabeza de pensar tanto en los nombres) que son como el día y la noche, mientras que Red es apasionado y lucha por lo que cree, Green es ambicioso y solo busca ser el mejor en todo e ir siempre por delante de los demás, ¿Esta claro quien es el protagonista no? Pues bien, durante 4 capítulos Red ha conseguido mucho mas que Ash en 800, así que yo creo que ahí hay un gran problema para la serie original y una gran ventaja para esta miniserie.

Se supone que la serie iba a ser lo más fiel posible al juego pero no cumplen del todo con su palabra, a ver, el primer episodio cumple a rajatabla lo prometido pero a partir de ahí ya todo va pegando altibajos y por eso digo que tenían que haberla hecho mas larga y no cortar cosas, que al menos para mi si que han sido importantes durante el juego y que aquí al no ponerlas han llegado a decepcionarme, sobretodo batallas en gimnasios más que otra cosa porque lo hacen tan corto que en seguida esta en la liga Pokemon y sientes que te faltan muchas cosas por ver y que se han reído un poco en tu cara.

Otra de las cosas que quería comentar es el final, me parece bastante fuerte que usen algunas cosas para promocionar la nueva generación y sus respectivos juegos, X e Y, en este caso hablo de las megaevoluciones, que en ningún momento aparecen en los juegos en los que se basa esta miniserie, si queréis promocionar todo eso, hacedlo en la serie que lleváis haciendo toda la vida y no estropeéis esta con tanta mierda nueva.

En resumen, es una gran miniserie que a cualquier fan de las primeras entregas de juegos de la saga seguro que les gustará pero que se quedaran con un sabor amargo porque necesitan mucho más, faltan muchas cosas que ver y estaría bien que se plantearan hacer de esto una serie un poco más larga para poder disfrutar como se merece de ella pero bueno, eso el tiempo lo decidirá y en estos 4 capítulos han conseguido mucho más que la serie original eso sin duda.

Lo mejor: La fidelidad al juego cumple bastante quitando alguna cosa que otra y los protagonistas.

Lo peor: La promoción de los nuevos juegos X e Y.

Nota: 6,5/10

Álvaro G.

Recomendación semanal - These Hearts

En las oficinas de Victory Records, deben tener muchísimo trabajo, y es que cada vez es más complicado, encontrar bandas nuevas y con algo interesante que ofrecernos, aunque siempre hay ciertas excepciones, pero eso siempre ha dado igual en Victory, ya que a principios de esta década con ellos despegaron muchísimos grupos, algunos de los cuales no ofrecían nada que Thursday no hubiera ofrecido hacía unos 3 años. Aunque también nos han dado bandas interesantes como A Day To Remember,Silverstein,Taking Back Sunday,Atreyu o Bury Your Dead y de unos años a esta parte creo que la banda con mas proyección dentro del sello es justamente la que menos tiene que ver con el "Sonido Victory" y son los suecos Sister Sin. Dicho esto, vamos a presentar aquí a unos chicos de Fargo, en Dakota del Norte que responden al nombre de These Hearts, banda compuesta por Ryan Saunders (Lead Vocals) - Isaiah Folk (Drums) - Kyle Colby (Guitar - Vocals) - Daryl Van Beek (Guitar) & Tyler Rice (Bass), son una de las apuestas del sello para este 2013 y para el año que viene junto a Snow White Poison Bite y Sister Sin.

Musicalmente, a estos chicos habría que situarles a medio camino entre Set Your Goals, Chunk no! Captain Chunk y los primeros Sleeping With Sirens, esto es una mezcla de la contundencia del pop punk o el popcore de los 2 primeros y la fuerza (comedida) que tenían la ultima citada en su primer álbum. Aunque les conocimos con su anterior trabajo "Forever Ended Yesterday", el cual les sirvió para girar por todo Estados Unidos con bandas como Jamie's Elesewhere, Icon For Hire,Four Letter Lie o los mismísimos Chiodos, y del cual se extrajo su primer single "Apology Rejected"; ha sido este verano cuando Victory se puso en campaña para promocionar su segundo álbum "Yours To Take", el cual supone un paso adelante respecto al anterior y del cual os voy a contar algunos datos.

El álbum lo abrimos con "This Is Love" (y no, no es un cover de Whitesnake), un tema correcto muy en la línea de Close Your Eyes o Four Year Strong, y que cuenta con la ayuda de Bert, de Chunk no! Captain chunk, pero si tenemos que destacar temas de este disco, esos serían "Birds Like A Feather", con una melodía muy pegajosa y que si eres fan de PopPunk o el EasyCore, te encantará, aparte podemos destacar el single "Miserable", un tema que podría haber encajado en un disco de Four Year Strong o en uno de This Time Next Year. Los últimos dos temas del disco, son bien diferentes, ya que mientras "Undecided Story", tiene un principio clavado a "Monument" de A Day To Remember, pero desemboca en un tema bastante escuchable, "LOTR" (Life On The Road), posiblemente sea el mejor tema del disco, una canción simpática que habla de las subidas y bajadas que tiene la vida en la carretera para una banda. Lo dicho chicos y chicas, si os gustan las bandas citadas (Four Year Strong,Set Your Goals,A Day To Remember e incluso nuestros "In Years To Come", puede que disfrutéis de estos chicos).

Nota: 6/10

Lucas C.

The Purge: La noche de las bestias (2013)

Titulo: The Purge

Año: 2013

Duración: 86 min.

Director: James DeMonaco

Guion: James DeMonaco

Música: Nathan Whitehead

Fotografía: Jacques Jouffret

Reparto: Ethan Hawke, Lena Headey, Max Burkholder, Adelaide Kane, Rhys Wakefield,Edwin Hodge, Tony Oller, Tom Yi, Tyler Jaye, Alicia Vela-Bailey, John Weselcouch

Sinopsis: Año 2022. En una futura sociedad distópica, el régimen político vigente, llamado Nueva Fundación de los padres de América, ha decidido como medida catárquica implantar la "purga anual", una regla por la que una noche de cada año se puede cometer cualquier crimen, incluyendo asesinatos y violaciones, sin tener que hacer frente a las consecuencias ni responder ante la justicia. Así, cuando las viciadas nuevas reglas del mundo exterior amenacen su casa, los miembros de una familia verán su vida en peligro, en el transcurso de una terrorífica noche durante la cual todos se verán puestos a prueba para ver hasta dónde son capaces de llegar para protegerse. 

MI CRÍTICA

Que gran idea, que gran trailer, que gran anuncio, que gran mierda de película. 

No se que pasa últimamente, no se si sera a mi solo, pero todo lo que nos ofrecen como una de las mejores películas de la ultima década, la que se supone que será la película que nos dejara asombrados, la que decimos que seguro que es la que de verdad nos va a conquistar, al final es basura, es todo pura publicidad y en si no deberían engañarme así y en verdad no lo hicieron, ya que no fui al cine a ver esto (gracias a Dios), la vi en mi casita, en buena compañía, un sábado por la tarde de estos que no apetece hacer nada y la verdad es que no llegué a terminar de verla, no aguanté más, pero el otro día en un intento fallido de ver Origen en televisión pues decidí terminarla de ver, soy subnormal.

La idea de la película es brillante, un día al año, durante una noche cometer cualquier crimen como robar o asesinar es legal siempre que no sea a un miembro ''importante'' de la sociedad, ya sea un presidente o un rey (a más de uno le gustaría que fuera al revés), puedes hacer lo que quieras a partir de la hora señalada, entonces tu ya te tienes que esconder en tu casa, prepara un buen refugio porque si no la llevas clara, pues eso, la idea es bestial, piensas que el guionista y director ha querido analizar los comportamientos humanos, darnos unas ideas a entender, todo eso son bobadas, el director no tiene ni idea de lo que ha hecho ni en el momento en el que lo estaba haciendo, entonces ya nos damos cuenta de que nos han engañado y entramos en una decepción constante y un cabreo muy pero que muy profundo y grande.

Hablemos de los actores, la familia no es creíble, es demasiado americana, es la familia que nos ponen en todas y cada una de las películas americanas, felices, sin problemas, pero eso es solo lo que aparentan por fuera, dentro de la familia las cosas cambian pero como en cualquier familia americana sigue siendo lo mismo, el padre que no para de trabajar y que ha sido el mejor en su empresa, la mujer que le recibe en la puerta con un gran abrazo y con una cena porque se ha pasado toda la tarde cocinando para su marido, el niño que no quiere relacionarse con nadie y que se pasa horas y horas en su habitación fabricando cosas y creando cosas (vamos, un Tim Burton) y como no podía faltar esta la hija adolescente que pasa de todo, que tiene un novia el cual su padre no quiere que salga con el, las actuaciones son pésimas, no te llegas a creer que son una familia de verdad y eso hace que no te integres en la película y a la vez al ser tan ''perfectos'' no te llegan a dar lastima ninguna, cosa que es un punto mas en contra, ya que si la familia fuese pobre sin tener un hogar tan protegido la cosa cambiaría, la persecución se haría mas entretenida y sentirías mas lastima por ellos.

Hablaría más sobre la película pero ya me metería demasiado dentro del guión y no quiero hacer spoilers, puede que en algún momento os recuerde a otras películas como Funny Games, no quiero compararlas para nada, ya que la última citada es mil veces mejor que esta pero en si tiene una idea bastante parecida. si tenéis otras películas que ver antes que esta no perdáis el tiempo viendola, no merece la pena, es mas, si vuestra abuela os pide ayuda para hacer la compra seguro que va a ser mucho mas productivo que ver esto, pero eso ya es vuestra elección, lo único que voy a destacar y es lo único bueno de lo que estoy hablando, es de la idea, la idea es muy buena y estoy seguro que si la pillara cualquier otro director la habría hecho mucho mejor.

Lo mejor: La idea principal.

Lo peor: Todo el desarrollo de la película.

Nota: 3/10

Álvaro G.